《树犹如此》的题材广泛、主题多样，或谈文论艺，或怀人忆旧，或自述过往，或抒情感怀，并且有着白先勇那个时期散文创作的独特风格———写“人”，还有写“爱”。

说到写“人”，肯定要提到本散文集的第一篇，同时也是《树犹如此》收录的同名散文，名为《树犹如此———纪念亡友王国祥君》。在本篇散文中，白先勇对他和挚友王国祥三十八年的相知相交进行了回顾，并对王国祥的为人和一生进行了追忆。文章围绕着王国祥的两次患病（一次在大学时代，一次在去世前）展开，着重体现了王国祥与疾病抗争时的坚忍顽强和两人互相扶持、患难与共的人间真情。最终，王国祥没有战胜病魔，带着病痛离开了人世。王国祥的去世对白先勇而言“是一道女娲炼石也无法弥补的天裂”，连后花园的树木花草对此似乎也有所感应。“树犹如此，人何以堪”相知数十载，彼此守望相助，患难与共的知己，最终却天人两分，死生契阔。本文平淡的语言间却饱含苦涩深情，两个人之间的感情似乎已经超越了朋友的范畴，到了灵魂伴侣的程度，一人离世，一人在世，这种天人两隔的感觉不用亲身体会也明白一定是痛苦的。但比起说作者是在回忆痛苦，我更倾向于他是在回忆幸福，白先勇这一生，有王国祥这样一个知己，相知相伴，也就胜过终身了。除此以外，在其他的写“人”之作中，白先勇还回忆了自己与多位文人朋友的成长与相知过程，重点关注成长过程和往昔岁月。

再就是写“爱”。爱应该是散文创作中亘古不变的一大主题。当然，“爱”不是通常意义上狭义的“两人爱情”，而应该是广义上的“大爱”。《树犹如此》中的爱我觉得体现为这四个方面：对好友亲朋的爱，对文学艺术的爱，对故土家园的爱，对弱势群体的爱。我印象最深的一篇当数《白先勇与余秋雨论<游园惊梦>、文化、美学》，这篇散文又一次把昆曲带到了我的面前。说到昆曲，不得不提到汤显祖的《牡丹亭》，这部昆曲的集大成者，我在小学时就有幸领略过，但初闻不识曲中意，只觉得美则美矣，却也仅此而已，并未体会过其中深层的美学意味。于是，借着这次机会，我又一次去欣赏了这部昆曲奇作。不得不说，余秋雨先生的讲述给我极大启发：怎么用美学的视角去欣赏一部文学作品。用余先生话说就是“先以外在的‘美’引内部的‘情’，这是具有普遍性又有民族性的特点，就普遍性来说，‘情’一定要有‘美’来作为它的外表”。从本篇的对话中，我们不难看出中国的文化工作者为传承文化付出的心血。

在我看来，本散文集最突出的爱应该还是对文学艺术的爱。

“文学或许不能帮助一个国家的工业或商业发展，但文学是有用的，它是一种情感教育。想做一个完整的人，文学教育是非常重要的。它可以培养你的美感，对人生的看法，对人的看法，对人的认识，它在这方面的贡献最大，不是别的东西所能替代。”

我想这也是每一位文学工作者的职业认同。我们学习文学，不是为了找到多好的工作，不是为了得到多少的名利，而是因为自己真正热爱这样一份事业，真正愿意投入时间，投入心血在这个领域去研究。我也要以此来勉励自己，不管未来有没有在文学领域工作，对于文学事业的那份初心与追求不能丢失，这也算是对我在文学上的坚持与努力最好的回报。

“树犹如此，人何以堪”，这句话应该是能贯穿这本散文集的，不单单是怀人，还有写爱。“人”和“爱”是密不可分的，通过写“人”展示“爱”，通过写“爱”刻画“人”。草木皆有情，何况人乎？生而为人，情感是个体的内核，是集体无意识。一颦一笑，一言一语皆是情。怀念挚友，热爱文学，执念真情，文学不死，我想这是白先勇先生想要告诉我们的。